- Scuola Internazionale di Comics - Napoli
- Firenze (Provincia)
- AFAM
Professioni
Crea personaggi e ambienti tridimensionali per film, videogiochi e altri progetti digitali.
Gli animatori digitali utilizzano software per realizzare animazioni; queste vengono rapidamente sequenziate insieme alle immagini per creare un’illusione di movimento.
Professionista che si occupa della progettazione di contenuti multimediali, che possono includere video, audio, grafiche e testi.
Gli artisti digitali creano arte in cui la tecnologia digitale costituisce una parte essenziale del processo creativo. L’arte digitale è solitamente creata utilizzando computer o attrezzature digitali più specializzate. È possibile usufruirne con gli stessi strumenti, condividerla su Internet o presentarla mediante mezzi più tradizionali.
Colui che si occupa di creare il concept di un videogioco, definendone le regole di gioco, la meccanica e la struttura.
Crea animazioni digitali e grafiche in movimento per prodotti multimediali come video, siti web, pubblicità e presentazioni.
Responsabile della creazione e della gestione di tutti i suoni e degli effetti sonori in un progetto multimediale.
Si occupa della produzione di video. Questo può includere la scrittura della sceneggiatura, la registrazione delle riprese, il montaggio e la post-produzione. Lavora su una vasta gamma di progetti, tra cui video aziendali, documentari, cortometraggi o contenuti per piattaforme online.
Competenze
Animare modelli digitali 3D di articoli organici, quali emozioni o movimenti del viso di personaggi e collocarli in un ambiente digitale 3D.
Sviluppare una rappresentazione 3D generata dal computer di un contesto, come l’ambiente simulato, in cui gli utenti interagiscono.
Progettare e sviluppare animazioni visive che utilizzano creatività e competenze informatiche. Far apparire realistici gli oggetti o i personaggi manipolando la luce, il colore, la consistenza, l’ombreggiatura e la trasparenza o manipolando le immagini statiche per dare l’illusione del movimento.
Sviluppare materiali multimediali quali schermate, grafici, diapositive, animazioni e video da utilizzare come contenuti integrati in un più ampio contesto informativo.
Conoscenza delle tecniche e dei software per creare l’illusione del movimento, come l’utilizzo dei keyframe, Adobe After Effects e Nuke.
Competenza nella creazione di progetti grafici, come loghi, brochure, siti web, etc., utilizzando software di grafica e design;
Il processo che consiste nell'arricchire superfici reali con diversi contenuti digitali (come immagini, oggetti 3D ecc.). L'utente può interagire in tempo reale con la tecnologia utilizzando dispositivi quali i telefoni cellulari.
Capacità di utilizzare programmi informatici appositamente progettati per modificare, mixare e ottimizzare file audio. Necessario lavorare con precisione per modificare il suono in base alle specifiche esigenze e preferenze, creando produzioni audio professionali e creative.
Il campo degli strumenti grafici TIC che consentono l’editing e la composizione digitali della grafica, come GIMP, Adobe Photoshop e Adobe Illustrator, per sviluppare grafica bidimensionale raster e vettoriale.
Capacità di utilizzare programmi specifici per modificare, aggiungere effetti speciali, transizioni, titoli e sottotitoli, regolare l'audio, la luminosità e il colore, e esportare il video in diversi formati. Chi possiede questa competenza è in grado di creare video di alta qualità professionali per scopi commerciali, educativi o ricreativi.
Utilizzare strumenti TIC, come Autodesk Maya, che consentono editing, modellizzazione, trattamento e composizione digitali della grafica. Questi strumenti sono basati sulla rappresentazione matematica di oggetti tridimensionali.