Discipline

Liceo Artistico

Un percorso formativo multidisciplinare che si concentra sull'espressione creativa attraverso diverse discipline artistiche.

Professioni

Decoratore

Crea ambienti attraenti attraverso l'uso di colori, tessuti, arredi e accessori, adattando il design agli obiettivi estetici e funzionali del cliente.

Disegnatore di Gioielli

Crea disegni e modelli di gioielli, traducendo idee artistiche in pezzi concreti da indossare, lavorando con materiali preziosi e tecniche di design.

Fotografo

utilizza tecniche fotografiche avanzate, sia per scopi artistici che commerciali.

Fumettista

Crea storie visive utilizzando il medium del fumetto, combinando testi e immagini per comunicare narrazioni complesse e coinvolgenti.

Grafico per il Web

Crea elementi visivi e grafici per siti web, app mobili e piattaforme digitali, garantendo una user experience visivamente coerente e coinvolgente.

Illustratore

Gli illustratori forniscono una rappresentazione visiva corrispondente al contenuto del testo o all’idea associati. Le illustrazioni possono contribuire a chiarire concetti o oggetti complessi, difficili da descrivere testualmente. Gli illustratori possono lavorare per libri, riviste, fumetti e altre pubblicazioni.

Progettista di Interni

Pianifica e progetta spazi interni, selezionando materiali, arredi e layout per creare ambienti funzionali e visivamente accattivanti.

Specialista delle arti visive

Lavora come pittore, scultore, illustratore, fotografo o qualsiasi altra forma di artista visivo. Espone il proprio lavoro in mostre d'arte o lo vende attraverso gallerie, mercati online o direttamente ai clienti.

Competenze

Adattabilità e Innovazione

Flessibilità nell'adattarsi a nuove tendenze artistiche e nell'utilizzare tecnologie emergenti per creare opere d'arte innovative;

Analisi Critica delle Opere d'Arte

Abilità nel valutare criticamente opere d'arte, analizzando aspetti estetici, simbolici, tecnici e concettuali per una comprensione approfondita;

Apprezzamento dei Valori Estetici e Concettuali delle Opere d'Arte

Abilità nel cogliere e apprezzare i valori estetici e concettuali delle opere d'arte, comprendendo il loro impatto emotivo ed estetico;

Collaborazione e Creatività

Capacità di collaborare con altri artisti o professionisti creativi e di stimolare la creatività attraverso idee innovative e approcci artistici unici;

Comunicazione Visiva e Principi di Percezione e Composizione

Conoscenza e applicazione delle regole della comunicazione visiva, insieme ai principi di percezione e composizione della forma, per creare opere d'arte visivamente efficaci;

Conoscenza dei Materiali e delle Tecnologie Artistiche

Comprensione delle proprietà e delle possibilità offerte dai diversi materiali e tecnologie utilizzati nelle arti visive;

Conoscenza della Storia dell'Arte e dei Significati delle Opere

Capacità di comprendere la storia dell'arte, contestualizzando le opere d'arte in diversi periodi storici e contesti culturali, e di interpretare il significato e il messaggio delle opere artistiche;

Conoscenza e Applicazione di Tecniche Artistiche

Capacità di conoscere e utilizzare diverse tecniche artistiche, come tecniche grafiche, pittoriche, scultoree, architettoniche e multimediali, integrandole in un linguaggio artistico coerente;

Gestione del Processo Creativo

Capacità di pianificare e gestire il processo creativo, dall'ideazione iniziale alla realizzazione finale, garantendo coerenza e qualità artistica;

Sviluppo e Realizzazione di Progetti Artistici

Abilità nello sviluppare e concretizzare progetti artistici, sfruttando tecniche, materiali e tecnologie rilevanti per l'indirizzo artistico scelto;