Discipline
Discipline
Approfondisce le tecniche di pittura, scultura e disegno, stimolando la creatività degli studenti nel campo delle arti visive.
Professioni
Lavorano nella produzione di film, programmi televisivi, giochi o pubblicità come animatore 2D o 3D.
Sono responsabili del programma artistico di un locale (teatri, centri culturali, sale concerti, ecc.) o di strutture temporanee (festival). Seguono le tendenze artistiche e gli artisti emergenti, mantengono il contatto con gli agenti per definire un programma coerente e incoraggiare la creazione artistica.
Crea elementi visivi e grafici per siti web, app mobili e piattaforme digitali, garantendo una user experience visivamente coerente e coinvolgente.
Gli illustratori forniscono una rappresentazione visiva corrispondente al contenuto del testo o all’idea associati. Le illustrazioni possono contribuire a chiarire concetti o oggetti complessi, difficili da descrivere testualmente. Gli illustratori possono lavorare per libri, riviste, fumetti e altre pubblicazioni.
Elaborano un concetto di scena per un determinato spettacolo (teatrale, cinematografico, televisivo o live) e ne supervisionano la realizzazione. Il loro lavoro si basa sulla ricerca e sulla visione artistica, pertanto, lavorano a stretto contatto con i direttori artistici, gli operatori e il gruppo artistico. Durante le prove e gli spettacoli assistono gli operatori per ottenere tempi e manipolazioni ottimali. Gli scenografi realizzano schizzi, disegni di progetto, modelli, schemi o altri documenti a sostegno del personale per gli attrezzi e lo spettacolo.
Lavora come pittore, scultore, illustratore, fotografo o qualsiasi altra forma di artista visivo. Espone il proprio lavoro in mostre d'arte o lo vende attraverso gallerie, mercati online o direttamente ai clienti.
Lavora con attrezzature audio e video per registrare, produrre e modificare contenuti sonori e visivi, come musica, film, programmi televisivi e altro ancora.
Organizza layout e allestimenti visivi all'interno dei negozi al dettaglio, per migliorare l'esperienza dei clienti e comunicare il brand.
Competenze
Conoscere le principali linee di sviluppo tecniche e concettuali dell'arte moderna e contemporanea e le intersezioni con le altre forme di espressione e comunicazione artistica;
Conoscere gli elementi fondamentali della forma grafica, pittorica e/o scultorea nei suoi aspetti espressivi e comunicativi;
Saper individuare le interazioni delle forme pittoriche e/o scultoree con il contesto architettonico, urbano e paesaggistico;
Conoscere e saper applicare i principi della percezione visiva e della composizione della forma grafica, pittorica e scultorea;
Conoscere e applicare i processi progettuali e operativi e utilizzare in modo appropriato le diverse tecniche della figurazione bidimensionale e/o tridimensionale;
Conoscere la storia della produzione artistica e architettonica e il significato delle opere d'arte nei diversi contesti storici e culturali;
Conoscere e applicare le tecniche grafiche, pittoriche, plastico-scultoree, architettoniche e multimediali e saper collegare tra di loro i diversi linguaggi artistici;
Conoscere le problematiche relative alla tutela, alla conservazione e al restauro del patrimonio artistico e architettonico;
Cogliere i valori estetici, concettuali e funzionali nelle opere artistiche;