Discipline
Discipline
Un corso di studi in fotografia è un percorso formativo che permette agli studenti di acquisire le conoscenze e le competenze necessarie per diventare fotografi professionisti. Durante il corso, gli studenti imparano a utilizzare attrezzature fotografiche, a comprendere i principi di composizione e illuminazione, a sviluppare un occhio critico per la creazione di immagini di alta qualità e a utilizzare software di editing per migliorare le proprie fotografie.
Il corso può includere moduli su diversi generi fotografici, come ritratto, paesaggio, moda, reportage e fotografia d'arte. Gli studenti imparano anche a creare portfolio di lavoro per poter promuovere le proprie immagini e a gestire un business fotografico di successo.
Professioni
Persona che si occupa di selezionare, modificare e migliorare le fotografie per renderle più accattivanti e di alta qualità.
Fotografo che utilizza la fotografia come mezzo di espressione artistica, creando opere che possono essere esposte in gallerie d'arte o musei per stimolare riflessioni e emozioni nel pubblico.
Fotografo che cattura momenti significativi ed emozionanti durante eventi come matrimoni, concerti, cerimonie, conferenze, etc.
Fotografo specializzato nel creare immagini che mettono in evidenza capi di abbigliamento, accessori e tendenze di moda per riviste, campagne pubblicitarie o sfilate di moda.
Fotografo che si dedica a catturare immagini di paesaggi naturali o urbani, mettendo in risalto la bellezza e l'atmosfera del luogo.
Persona che lavora nel campo della fotografia in modo professionale, creando immagini di alta qualità per vari scopi come la pubblicità, il giornalismo, il ritratto, la moda, etc.
Fotografo che crea immagini di prodotti o servizi per scopi pubblicitari, lavorando a stretto contatto con agenzie di pubblicità e clienti per comunicare in modo efficace il messaggio desiderato.
Professionista che si occupa della creazione e della realizzazione dell'aspetto visivo di un film o di una produzione cinematografica. Si occupa di scegliere le luci, le inquadrature e le altre componenti visive per creare l'atmosfera desiderata.
Utilizzano sostanze chimiche, strumenti e tecniche di camera oscura in locali specializzati per sviluppare pellicole fotografiche in immagini visibili.
Competenze
Capacità di organizzare gli elementi nella cornice in modo creativo e efficace, per trasmettere un messaggio o un'emozione specifica attraverso l'immagine. Questa competenza include l'uso di regole fotografiche come la regola dei terzi e la prospettiva per creare foto accattivanti e coinvolgenti.
Comprensione di come giocare con la luce per creare l'atmosfera desiderata nella foto o video. Questo può includere la scelta di una luce morbida o dura, l'uso di riflettori o flash per illuminare le ombre, e la creazione di effetti di luce particolari per enfatizzare determinati dettagli o creare un'atmosfera specifica.
Abilità di utilizzare software per modificare e migliorare le foto scattate. Questo può includere regolare la luminosità, il contrasto e la saturazione del colore, la rimozione di difetti come occhi rossi o imperfezioni della pelle, e l'applicazione di filtri o effetti speciali per migliorare l'aspetto generale dell'immagine. Questa competenza è importante per ottenere immagini di alta qualità e professionale.
Sapere come funziona la macchina fotografica, dalle impostazioni di apertura del diaframma alla velocità dell'otturatore, per ottenere scatti di alta qualità. Questa competenza è essenziale per regolare la fotocamera in base alle condizioni di luce e alle esigenze della foto.
Preparare attrezzi e attrezzature per lo sviluppo e la stampa. Sviluppare e stampare pellicole impressionate utilizzando sostanze chimiche.
Le diverse tecniche per lo sviluppo di pellicole fotografiche, come la stampa cromogenica da positivo, il metodo Kodachrome e l’autotipo.